那么急匆匆，走过很多人。

只有她是慢的，走得姗姗。在急切的奔忙中，她突然显得那么醒目，另有一种美，惹人心动。

慢有了馈赠：她发现了一朵美丽的小花，躺在地上。她疼惜地弯腰拾起，小心地嗅，让人认为她在试探小花的气息。

这个美的动作，还有美的人，美的花，美的心思，怎不令人感动？一切都似曾相识，仿佛看过的一张画，一尊雕塑，遥远的，眼前的，重叠在一起。

快，会错过。慢，会发现，还会惺惺相惜，留一缕芬芳在心里，美如青青小草，慢慢长在心田。

看关于朱光潜的一小段文字：学生到他家中，看见庭院落叶，层层叠叠，急于打扫，他拦住了：“我好不容易才积到这么厚，可以听到雨声。”

“好不容易”说的是人，也是树啊！

很慢很慢的，树才卸去盛装，落下一地美。怎么会多余？怎能不珍惜？更美的预见是，雨滴弹拨落叶，会发出平时听不到的雨声，地面要的是渗透、流淌——悄无声息，落叶层叠却是要挽留、保全——有声有色。等到这一日，又该怎么的缓慢呢？

这份敏感、清醒，这种心怀美好的慢慢等待，本身就是一种美吧？

看到世间之美，皆有诸多“好不容易”，一颗心便会学着慢下来吧？

上哪里找，比汝窑更美的瓷器呢？

有名的“雨过天晴”，据说最早来自五代后周。

有人问世宗，你的茶杯，要蓝色，还是绿色？他看着天空说，给我烧一个雨过天晴的颜色。

真是诗的发现，童话般的要求啊！

工匠们如何烧得？他们要耐心地等到下雨，再等到雨停，然后才能去看天空，看一眼远远不够，要久久地看，慢慢地看，看天光如何在蓝绿间变幻，看太阳将出未出时的淡淡粉红，直到将最美的颜色看到心里，落到魂里，整个人也宛然“雨过天晴”后的一件瓷器——最后将颜色由指头释放至瓷器，不是易如反掌吗？

笃定沉稳，心无旁骛，慢得如此高贵，如此忘我，才能捕捉到精灵般的颜色，才能创造出跟岁月一样慢、一样美的奇迹神话。

仿佛所有的快加起来，都敌不过这样的慢。竟然有人这样使用时间，使用慢，一个再平凡的人，最终也会有了美，有了神性。